Японская печь бин-какэ хибати для чайной церемонии работы мастера Нисио Сигэру в деревянном коробе 

Размер

• 395*225 мм
• вес вместе с деревянным коробом 5 кг
• 
• Нисио Косю (西尾香舟, Nishio Koshu) р.1950
  Японский керамист, уроженец префектуры Сига. Настоящее имя: Нисио Сигэру (西尾茂, Nishio Shigeru). Также известен под псевдонимом Кэнсай (健斎, Kensai). Активный участник художественного объединения «Санкикай» (三軌会).
  Родился в 1950-м году в городе Сигараки (信楽) префектуры Сига, издревле славившемся на всю Японию как крупнейший центр производства керамики. Был он третьим сыном в семье керамиста Нисио Хикосиро (西尾彦四郎), что во многом предопределило его выбор жизненного пути.
  Окончив старшую школу города Сигараки, Сигэру немедленно начинает изучать керамику, но в ученики поступает не к отцу, а к мастеру из Киото по имени Тэдзука Хисаси (手塚央), творившему в «столичной манере» (керамика Кё-яки 京焼). Под его руководством будущий Косю знакомится с самыми разными стилями керамики, развивая способность видеть и чувствовать этот вид искусства.
  Затем, вернувшись в родной город Сигараки, он занялся семейным делом — изготовлением утвари для чайной церемонии, разработав свой уникальный стиль на базе «столичной керамики» Кё-яки и местной традиции Сигараки-яки. Впрочем, в его произведениях заметно влияние и других региональных направлений керамики — таких, как Мисима (三島), Сэто (瀬戸) и Карацу (唐津). Его произведения пользуются заслуженной популярностью у мастеров чайной церемонии и коллекционеров по всей Японии и за её пределами.
  Основные вехи жизни Нисио Косю:
  1950 родился в г. Сигараки преф. Сига
  1969 выпустился из школы и перебрался в Киото, став учеником Тэдзуки Хисаси　
  1973 вернувшись в Сигараки унаследовал семейное дело и стал изготавливать чайную утварь
  1983 стал творить как независимый мастер
•     Надписи на коробе:
  手前置 тэмаэ-оки/temae-oki
  Для чайной церемонии 瓶掛火鉢 бин-какэ хибати/bin-kake hibachi
  Жаровня (火鉢, хибати) для подвешивания чайника 香舟作 Косю-саку/Koshu-saku
• 
  Изготовил Косю Печать: 印：香舟 Косю/Koshu
• 
  окружающего мира. Передача ёмкости содержания через простоту образа - характерная черта японского традиционного декоративно-прикладного искусства, а также литературного творчества Японии. Пион – растение – символ Японии, который часто встречается в декоре тканей, мебели и керамики. Подставка является образцом тонкой работы в технике маки-э: цветы выполнены плотным слоем золотой пыльцы с детальной прорисовкой мельчайших деталей растения. Рисунок нарядно смотрится на глубоком чёрном фоне лака.

Описание

Temari makie hibachi-te 手毬蒔絵　火鉢　

медь, чёрный лак уруши, роспись золтым лаком Макиё э, деревянный магнолиевый короб honoki domo-bako

История

На начальном этапе своего развития (794—1185 гг.) представляла собой просто горшок с тлеющими углями, который ставили в центр комнаты. На дно чаши насыпали песок, сверху клали раскаленные угли, наверх ставили металлическую решётку и готовили на ней пищу.Более усовершенствованный и более многофункциональный вид хибати приобрели в конце XIX века.
На территории современной России хибати были популярны среди японских колонистов Сахалинa (Карафуто) и Курил, а также среди корейцев на Дальнем Востоке. Русские поселенцы, впрочем, считали подобный способ отопления примитивным: переносные печи японского образца давали относительно мало тепла, вследствие чего температура окружающих их помещений была довольно низкой и русские, в том числе по описаниям российских пленных времён русской-японской войны, серьезно страдали от холода. Японцы в целом предпочитают спать в прохладных помещениях и редко отапливают спальни, в том числе из-за соображений экономии. Кроме того, небольшой размер хибати позволяет готовить еду небольшими порциями.